当前位置: 首页 > 音乐会 > 一蓑烟雨任平生—苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会
一蓑烟雨任平生—苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会

一蓑烟雨任平生—苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会

时间:2020.10.30 19:30 星期五

场馆:中山音乐堂

价格:200-580元

票品状态:已出票 热卖中状态说明

温馨提示:因票品特殊性,三天内演出不支持货到付款服务,可做在线支付后,再行配送!各价位是否最终有票,以客服和您确认为准。演出票一经售出,不可退换。
订票区
演出时间 演出场馆 票价 座位图
2020-10-30 19:30 星期五 中山音乐堂 200 300 580 座位图

提示:点击您要购买的价格进行下一步操作,如无法点击,说明该票价的门票已经售完。各价位是否最终有票,以客服和您电话确认为准。因演出票品特殊性,演出前三天不提供票到付款服务,敬请谅解!

一蓑烟雨任平生—苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会介绍

一蓑烟雨任平生—苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会

此场演出1.2米以下儿童谢绝入场;

2020年10月30日 周五 19:30
一蓑烟雨任平生—苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会
导赏:
古琴专家:吴文光
故宫专家:刘国梁
音乐学者:吴叶
作曲家:姚晨
嘉宾主持:赵亮
演出:
古琴:黄梅 孙灜 李孟洁 杨茜 孙昊鹏 赵子天 叶子禾
琴歌:赵晓楠 何怡 倪雷
笛箫:王华
曲目:
定风波·莫听穿林打叶声 行香子·述怀 泛沧浪
杏花天影 古怨 定风波·南海归赠王定国侍人寓娘
水龙吟·次韵章质夫杨花词 水调歌头·明月几时有
樵歌 列子御风 醉翁操 念奴娇·赤壁怀古
渔歌 竹林烟雨 西江月·世事一场大梦
票价:50 100 200 300 580元 音乐会介绍
今年是紫禁城建成六百周年,值此之际,故宫博物院举办了“千古风流人物——故宫博物院藏苏轼主题书画特展”,在社会上再次掀起了重温苏东坡作品的热潮。

南宋 马远 西园雅集图 局部
苏轼作为我国古代著名的文学家、艺术家,不但在诗文书画方面具有深厚的造诣,而且因其高雅的生活品味与旷达的人生态度,散发出独特的人格魅力。苏轼的艺术与思想乃至生活情趣都对后世产生了十分深远的影响,其本人也成为备受景仰的文人典范。而苏轼对古琴的热爱也体现在他的诗文之中,比较著名的有《琴诗》:“若言琴上有琴声,放在匣中何不鸣?若言声在指头上,何不于君指上听?”以及纪念欧阳修所作的《醉翁操》:“醉翁啸咏,声和流泉。醉翁去后,空有朝吟夜怨。山有时而童颠,水有时而回川。思翁无岁年,翁今为飞仙。此意在人间,试听徽外三两弦。”可以说苏轼深通琴理,与琴乐有着不解之缘。

宋人 赤壁图页
“一蓑烟雨任平生—苏轼词意琴歌与宋代琴曲音乐会”是由北京保利紫禁城剧院管理有限公司/中山公园音乐堂主办,邀请古琴泰斗吴文光教授,故宫专家刘国梁,中央音乐学院音乐学者吴叶、作曲家姚晨等学者作为导赏嘉宾,中国音乐学院国乐系、声歌系,天津音乐学院民乐系师生作为主要演出团队,为大家奉献上的一台精彩演出。
“诗言志,歌咏言”,在音乐会当中,专家学者将从不同的角度为听众讲解苏东坡的诗文书画艺术,音乐家们则会演奏传统琴乐当中与苏轼诗词相关的作品,以及当代作曲家以苏轼作品为题材创作的作品,全方位介绍这位伟大文豪琴诗书画的艺术人生。另外,苏轼生活所处的宋代是中国文人艺术发展的巅峰时期,音乐家们还将演奏保留至今的宋代琴曲,其中有如“活化石”一般的《古怨》,也有充满道家思想的《列子御风》,代表宋人意趣的《泛沧浪》《渔歌》《樵歌》等曲。“苏轼词意与宋代琴曲音乐会”,将用琴音触摸历史,让我们一“耳”千年,去品味文人时代的优雅与高远。

曲目
1.琴歌:定风波·莫听穿林打叶声
词:苏轼 曲:吴叶 演唱:倪雷 古琴:孙昊鹏 笛箫:王华
2.琴歌:行香子·述怀
词:苏轼 曲:吴叶 演唱:倪雷 古琴:孙昊鹏 笛箫:王华 3.古琴独奏:泛沧浪
明《神奇秘谱》打谱:吴文光 古琴:孙昊鹏
4.古琴独奏:杏花天影
宋《白石道人歌曲》打谱:杨荫浏 移植:吴文光 古琴:叶子禾
5.古琴独奏:古怨
宋《白石道人歌曲》打谱:陈应时 古琴:叶子禾
6.琴歌:定风波·南海归赠王定国侍人寓娘
词:苏轼 曲:金蔚 演唱/古琴:何怡
7.琴歌:水龙吟·次韵章质夫杨花词
清《松风阁琴谱》词:苏轼 打谱:吴文光 演唱:何怡 古琴:孙灜 笛箫:王华
8.琴歌:水调歌头·明月几时有
清《松风阁琴谱》词:苏轼 打谱:吴文光 演唱:何怡 古琴:孙灜 笛箫:王华
9.古琴独奏:樵歌(节本)
明《神奇秘谱》打谱:吴文光 古琴:赵子天
10.古琴独奏:列子御风
明《神奇秘谱》打谱:吴文光 古琴:李孟洁
11.琴歌:醉翁操
清《东皋琴谱》词:苏轼 打谱:吴文光 演唱:赵晓楠 古琴:杨茜
12.琴歌:念奴娇·赤壁怀古

清《松风阁琴谱》词:苏轼 曲:吴叶 演唱:赵晓楠 古琴:杨茜 笛箫:王华
13.古琴独奏:渔歌(节本)
明《神奇秘谱》打谱:吴文光 古琴:孙灜
14.古琴独奏:竹林烟雨
曲:吴叶 古琴:黄梅
15.琴歌:西江月·世事一场大梦
词:苏轼 曲:姚晨 演唱:赵晓楠 古琴:黄梅 曲目介绍
《定风波·莫听穿林打叶声》
“三月七日,沙湖道中遇雨,雨具先去,同行皆狼狈,余独不觉。已而遂晴,故作此词。莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。”这首词是宋代诗人苏轼被贬黄州(今湖北黄冈地区)时期创作的,篇幅虽短,但通过野外途中偶遇风雨的小事,于简朴中见深意,表现出旷达超脱的胸襟。曲作者吴叶在创作中吸取了两湖流域民间音调的特点,捕捉诙谐轻快的元素,着力于在歌声中表达诗人的乐观潇洒的人生态度。
《行香子·述怀》
“清夜无尘。月色如银。酒斟时、须满十分。浮名浮利,虚苦劳神。叹隙中驹,石中火,梦中身。虽抱文章,开口谁亲。且陶陶、乐尽天真。几时归去,作个闲人。对一张琴,一壶酒,一溪云。”此词描写了作者苏轼把酒对月之时的襟怀意绪,流露出人生苦短、知音难觅的感慨,也表达出了诗人渴望摆脱世俗困扰的心意。在此曲的创作中,曲作者吴叶尝试通过运用古音阶来模仿宋人的词意,力图达到音韵和谐、曲意深长的效果。
《泛沧浪》
吴文光于1979年据明《神奇秘谱》(1425)打谱。乐曲为南宋郭沔所作,体现了楚辞中“沧浪之水清兮,可以濯我缨;沧浪之水浊兮,可以濯我足。”之意。乐曲旋律别致,节奏跌宕,听来令人有驾舟于五湖,心和太虚之趣。堪为琴中之逸品。
《杏花天影》
原为南宋姜夔自度曲:“春来客愁,不得成归,思乡怀人,谁能知味?辞曰:绿丝低拂鸳鸯浦,想桃叶当时唤渡。又将愁眼与春风,待去,倚兰桡,更少驻。金陵路,莺吟燕舞,算湖水知人最苦!满汀芳草不成归,日暮,更移舟,向甚处?”吴文光根据杨荫浏打谱移植为古琴曲。
《古怨》
此曲为南宋姜夔根据古代侧商调所作的自度曲。歌辞沉郁凄宛,曰“日暮四山兮烟雾,暗前溥,将维舟兮无所。追我前兮不逮,怀后来兮何处。屡回顾。世事兮何据,手翻覆兮云雨。过金谷兮花谢委尘土,悲佳人兮薄命谁为主。岂不犹有春兮,妾自伤兮迟暮。发将素。欢有穷兮恨无数,弦欲绝兮声苦。满目江山兮泪沾屦。君不见年年汾水上兮,惟秋雁飞去。”旋律清雅流畅,并体现了典型的降七级燕乐音阶。现根据上海音乐学院陈应时教授的释谱演奏。
《定风波·南海归赠王定国侍人寓娘》
“常羡人间琢玉郎。天应乞与点酥娘。尽道清歌传皓齿。风起。雪飞炎海变清凉。万里归来颜愈少。微笑。笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好。却道。此心安处是吾乡。”词作者苏轼受白居易《初出城留别》中有“我生本无乡,心安是归处”,《种桃杏》中有“无论海角与天涯,大抵心安即是家”等诗句的启发,歌颂柔奴随缘自适的旷达与乐观,同时也寄寓着作者自己的人生态度和处世哲学。此曲曲作者金蔚应何怡女史所请而作,状东坡豪放通达之意,呈识者正之。
《水龙吟·次韵章质夫杨花词》
清代程雄《松风阁琴谱》(1677)中包含了数十首词曲类的自度琴歌,歌词多为当时文人的唱和之作,今改填宋代苏轼句并略作润腔以成此本。辞曰:“似花还似非花,也无人惜从教坠。抛家傍路,思量却是无情有思。萦损柔肠,困酣娇眼,欲开还闭。梦随风万里,寻郎去处,又还被,莺呼起。不恨此花飞尽,恨西园落红难缀。晓来雨过,遗踪何在?一池萍碎。春色三分,二分尘土,一分流水。细看来,不是杨花,点点是离人泪。”
《水调歌头·明月几时有》
清代程雄《松风阁琴谱》中包含了数十首词曲类的自度琴歌,歌词多为当时文人的唱和之作,吴文光改填宋代苏轼“明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。起舞弄清影,何似在人间。转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆?人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟”,并略作润腔以成此本。
《樵歌》
吴文光于1979年据明《神奇秘谱》打谱。此曲为宋代毛敏仲所作。据朱权云:“敏仲因元兵入临安,隐而不仕,故作此歌以招同志。”此曲节奏自由,调性丰富,演奏讲求功力。下指悬落,触弦如劈老干。音乐忽如肩柴作歌,潇洒不尘;忽如歇担长啸,划然谷应。真有苍松翠柏之韵,幽岩奇壑之趣。
《列子御风》
吴文光据明《神奇秘谱》(1425)打谱。《神奇秘谱》解题云:“是曲者毛仲翁取《列子·黄帝篇·御风》拟神游六合所作。”列子名御寇、春秋郑人。据《庄子·逍遥游》云,其人可乘风而行。此曲之曲意表现列子讲求至理四十年,豁然神开,而达到逍遥的境界。乐曲有时用大幅度的滑音和吟猱,有时运用高音区泛音,描写了列子之御风,偃仰屈伸、云中独步、飘然自得之情境。
《醉翁操》
古琴曲,按《苏东坡文集》所记,原作沈遵以琴写出“琅琊幽谷,山水奇丽,泉鸣空涧,若中音会”之声,其“节奏疏宕,而音指华畅,知琴者以为绝伦”,欧阳修曾为之“作歌”,然“与琴声不和”,后有崔闲者,“恨此曲之无词,乃谱其声,而请于东坡居士以补之。”词曰:“琅然,清圆,谁弹,响空山。无言,惟翁醉中知其天。月明风露娟娟,人未眠。荷蒉过山前,曰有心也哉此贤。醉翁啸咏,声和流泉。醉翁去后,空有朝吟夜怨。山有时而童颠,水有时而回川。思翁无岁年,翁今为飞仙。此意在人间,试听徽外三两弦。”现根据清东皋禅师(1639-1694)著《东皋琴谱》(1801)吴文光打谱本唱奏。
《念奴娇·赤壁怀古》
“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰。遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。故国神游,多情应笑我,早生华发。人生如梦,一樽还酹江月。”此词是苏轼贬官后的作品,虽身处逆境,但是他胸襟旷达,在浩瀚的江山和历史人物的激发下,借景抒情,写下《念奴娇·赤壁怀古》这一千古名篇。词的上阙着重写景,颂赞赤壁;下阙着重写人,表达对周瑜的仰慕,抒发诗人自己坚持英雄本色的壮志与豪情。曲作者吴叶试图仿照宋人词调的传统,用音乐刻画出诗人身处波澜壮阔的古战场之中,回首种种政治失意却仍然能够乐观面对人生的复杂情态。
《渔歌》
吴景略于1940年据清《五知斋琴谱》(1721)打谱。是曲相传为南宋琴家毛敏仲的作品,反映了柳宗元《渔翁》原诗“渔翁夜傍西岩宿,晓汲清湘燃楚竹。烟销日出不见人,欸乃一声山水绿。回看天际下中流,岩上无心云相逐。”的意境。旋律起伏摇荡,声声抑扬,吟猱方圆并用,富于变化。使人飘飘欲仙,如泛舟于彭蠡之滨。曲中相间以渔歌互答,颇有此乐何极之感。
《竹林烟雨》
竹为四君子之一,象征君子之节,为中国历代文人所爱。宋代著名诗人苏轼曾言 “不可使居无竹”,体现了文人的生活中不能没有竹的身影。《竹林烟雨》一曲,曲作者吴叶采用清《东皋琴谱》当中琴歌《竹枝词》(吴文光打谱)的音调为主题,通过“竹外桃花”“春满竹林”“志擎天碧”“竹径通幽”“万竿竹斜”等段落描绘出竹子的生长情态。其中“穿林打叶”的段落出自苏轼《定风波·莫听穿林打叶声》诗句,表现了翠竹在风雨之中依然保持坚韧的品格,借以赞颂高远之士在面对人生挫折和磨难之时,仍旧保持乐观、旷达的崇高境界。
《西江月·世事一场大梦》
“世事一场大梦,人生几度秋凉?夜来风叶已鸣廊。看取眉头鬓上。酒贱常愁客少,月明多被云妨。中秋谁与共孤光。把盏凄然北望。”在整首词中,词作者苏轼以中秋之夜的凉风、明月、孤灯等情感意象,营造出一个清寒高冷的完美意境。诗人借节气之“凉”,喻人生之“悲凉”。作曲家姚晨被词中所抒发出来的悲凉之意深深打动,在人生境界里与诗人产生了共鸣,并结合古琴这件乐器淡泊高洁的品格,运用直抒胸臆的方式,创作出这首意味深远的琴歌,映射出作曲家在体悟世间苍凉之感后的一种隐忍的态度,以及自我放逐的心境。 音乐家介绍
(按出场顺序)

吴文光,古琴专家
当代古琴泰斗级人物,虞山吴派最具代表性传承人;留美民族音乐学哲学博士;入选第一批国家级古琴非遗传承人;中国音乐学院著名教授、博导,曾任音乐学系主任、研究部主任等职务;2016年荣获中国琴会颁发的终身成就奖。

刘国梁,故宫专家
故宫博物院宫廷部馆员。参与“琴瑟和鸣——故宫博物院藏琴瑟文物精品展”“故宫博物院“大圣遗音古琴文化展”等古琴类文物展览的创作。参与“清代宫廷典制文物研究”“崇庆皇太后万寿庆典图研究”“养心殿区域演戏用乐考”等科研课题的研究。

吴叶,音乐学者
音乐学者,副研究员、中国昆剧古琴研究会理事。出生于古琴世家,自幼随祖父吴景略、父亲吴文光学习古琴音乐文化。中央音乐学院音乐学博士毕业后以优异的成绩留校工作至今。现创作有古琴曲《竹林烟雨》《金缕曲》,琴歌《醉花阴》《念奴娇》《菊花》等二十余首作品。

姚晨,作曲家
中央音乐学院作曲系副教授,拥有中央音乐学院本科和美国芝加哥大学博士学位。在多样化的创作与思考维度中,姚晨一直在寻找超然性。他的音乐根植于东方和西方的音乐传统,其音乐语言充分运用了当代作曲技法的开放性融合了二者, 跨文化审美深深渗透在他的创作之中。

赵亮
北京广播电视台主持人,著名评书表演艺术家单田芳先生入室弟子。古琴文化发烧友,主持北京文艺广播《打开文化之门》“聆听紫禁城”古琴系列节目,深受业内好评,于北京广播市场收听率名列前茅。演播作品《白眉大侠外传》《封神演义》《大明于谦之黑虎奇案》《大秦帝国》等。在蜻蜓FM喜马拉雅等媒体平台拥有亿级播放量。

倪雷,琴歌演唱
青年男中音,徐州市音乐家协会会员,自幼随外祖父学习苏北大鼓,系大鼓书郝祖华山派二十代传人。2015年考入中国音乐学院声歌系,师从于声乐教育家容世杰副教授。多次在国家大剧院演唱民歌。2019年,参加中国古诗词音乐—唐风古韵的演出。

孙昊鹏,古琴
青年琴家,毕业于中国音乐学院,河北省古琴协会理事。2010年开始习琴,师从中国音乐学院黄梅副教授习琴至今,亦受到吴文光教授的指导。2015年获北京市国际民族器乐大赛综合类职业青年A组金奖。2016年获第二届“元白杯”古琴邀请赛职业青年组银奖。

王华,笛箫
著名青年笛箫演奏家,中国音乐学院附中国乐学科副主任、副教授,中国音乐家协会竹笛学会秘书长,中国民族管弦乐学会会员,紫禁城室内乐团成员,创始人之一,央视十大青年竹笛演奏家,曾任中国歌剧舞剧院笛子独奏演员,中国歌剧舞剧院民族乐团副团长。

叶子禾,古琴
2012年考入中国音乐学院附中,师从著名古琴演奏家陈雷激老师,2015年获国际第六届中国器乐赛少年组金奖,2016年获第二届元白杯少年组金奖,2019年考入中国音乐学院,师从著名古琴演奏家黄梅副教授。

金蔚,琴歌创作人
古琴家,号东白,中国昆剧古琴研究会副秘书长。师承徐晓英、龚一、吴文光、张铜霞、杨景涵等琴家。曾出版古琴理论专著《琴度》;个人古琴专辑《响山集》;书画弦歌专辑《琴山砚田》。

何怡,古琴/琴歌演唱
当代琴歌音乐家、女高音歌唱家。国家艺术基金滚动资助艺术家、国家大剧院艺术讲堂主讲人、美国费城圣约瑟夫大学艺术大使、中国古琴弦歌大会专家。曾在纽约林肯中心、北京音乐厅等举办专场音乐会,任多部原创音乐剧/歌剧主演。

孙灜,古琴
青年古琴演奏家,中国琴会理事, 天津音乐学院古琴教师。师承于著名古琴教育家演奏家赵家珍教授,并得到吴文光先生的悉心指导。曾获首届全国古琴大赛少年组银奖(金奖空缺),第二届CCTV民族器乐电视大赛金奖,第四届中国古琴“幽兰·阳春”大赛金奖。

赵子天
中国音乐学国乐系古琴专业。2018年考入中国音乐学院国乐系,师从黄梅副教授。2016年起,多次参加武汉市琴台音乐节古琴板块展演。2017年获第一届“弘琴杯”古琴艺术展演青年A组银奖。2018年获第三届“元白杯”古琴艺术展演专业青年组优秀奖。

李孟洁,古琴
青年古琴演奏家,现特聘为北京第二外国语学院古琴指导老师。毕业于中国音乐学院,师从黄梅副教授,并受到吴文光教授点拨。曾多次受邀赴美国、意大利、德国、斯洛文尼亚、克罗地亚等国参加中外文化交流会。2016 年参加“第一届敦煌杯古琴展演”获职业 A 组铜奖。

赵晓楠,琴歌演唱
博士、中国音乐学院教授、音乐学系系主任。开设“少数民族民歌”、 “工尺谱常识与演唱”等课程。曾跟随吴文光先生学习“古代音乐文献”、“古代乐谱”等课程,合作撰写《关于大曲〈柘枝令〉、〈柘枝令歌头〉俗字谱的考、译》,2000 年参加在杭州举行的中日琴学交流研讨会,演唱旅日琴僧东皋心越的琴歌。

杨茜,古琴
青年琴家,毕业于中国音乐学院,师从黄梅副教授至今,曾受吴文光教授点拨。2015年赴意大利、法国参加音乐节并成功举办个人音乐会;2017年受邀赴德国波恩参加“忆故人古琴音乐会”;2018年参与录制中国唱片公司出版《吟心—黄梅古琴专辑》。

黄梅,古琴
中国音乐学院国乐系古琴专业教师、副教授,古琴表演专业硕士、古琴艺术博士,中国琴会常务理事。本科及硕士阶段随吴文光教授研习古琴演奏与琴曲打谱,博士在读期间导师为吴文光教授、吴钊研究员。曾为中美国家领导人演奏古琴,近年来先后与长笛、钢琴、民族室内乐队、民族管弦乐团、交响乐团进行合作,被认为是新一代古琴演奏家中的佼佼者。

演出场馆

    中山音乐堂

    场馆地址:西城区天安门西侧中山公园内

    订票电话:010-51661862

版权所有 演出票务网 Copyright © 2000-2020 All Rights Reserved

免费订票送票电话:400-677-8005 电话客服工作时间为:工作日9:00-17:30