“米沙·麦斯基三重协奏曲”北京交响乐团2018乐季音乐会

谭利华
  谭利华，当今活跃在国际和中国乐坛上最重要的指挥家。谭利华的指挥风格优雅流畅，具有高超的技巧和感人的艺术魅力。作为一位在国际上享有盛誉的指挥家，谭利华曾应邀指挥了俄罗斯国家交响乐团、伦敦爱乐乐团、英国皇家爱乐乐团、以色列爱乐乐团等世界一流乐团，并与美国、德国、英国、捷克、法国、比利时、意大利、加拿大、瑞士、以色列、西班牙、澳大利亚、阿根廷、墨西哥、哥伦比亚、委内瑞拉、巴拿马等三十多个国外著名的交响乐团有过成功的合作。与谭利华合作的大师包括：拉扎尔·贝尔曼、弗拉第米尔·奥弗奇尼科夫、让·伊夫·蒂博戴、弗兰茨·尤斯图斯、郎朗、劳埃德·韦伯以及宓多里等。
  谭利华现任中国音乐家协会副主席、北京音乐家协会主席、国家大剧院艺术委员会副主任、中国交响乐发展基金会副理事长、北京交响乐团艺术总监、首席指挥。
  谭利华16岁起开始指挥生涯。1977年考入上海音乐学院指挥系，师从中国著名指挥家、教育家黄晓同教授。随后，他跟随指挥大师李德伦继续研习指挥技艺并担任其助理。1982年至1991年任教于天津音乐学院，1991年至1995年任中国中央交响乐团主要指挥。2000年—2001年音乐季，谭利华担任俄罗斯国家交响乐团的常任指挥。作为中国最活跃指挥家之一，谭利华还经常指挥中国交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团等中国主要乐团，参加国内最重要的音乐节、比赛和演出音乐会。
  谭利华所涉猎的曲目包括古典、浪漫以及近现代不同时期的大量经典中外交响乐作品。其中，谭利华尤为擅长指挥西方浪漫派后期和中国当代新创作品。谭利华在中国指挥和首演了许多中外著名作曲家的经典交响乐作品和当代作品。这些作品包括：雷斯庇基《罗马的松树》交响诗、普罗科菲耶夫《第五交响曲》、德沃夏克的大部分交响乐作品以及其他当代外国重要作品在北京的首演。作为中国当代音乐创作的热心倡导者和支持者，谭利华执棒过百余部中国作曲家的新作品的首演。2012年，谭利华指挥了中国作曲家王西麟的《第一钢琴协奏曲》在中国北京的首演，委约和指挥演出了中国作曲家郭文景为2012伦敦奥运会而作的交响序曲《莲花》在中国和伦敦的首演，2013年至今，中国当代四位作曲家叶小刚、周龙、王西麟、张千一再次获得谭利华新创作品委约。
  2001、2003、2006、2009、2012、2013年谭利华四度率领北京交响乐团在欧洲巡演均获得了巨大成功。2009年北京交响乐团成功完成了26天在8个国家演出18场音乐会，并获得欧洲公众和媒体的强烈反响。2009年5月奥地利报道称：“在著名的林茨布鲁克纳音乐厅，谭利华在演出中突出表现了技巧的成熟和对西方音乐到位的理解。他准确、简明扼要的指挥和音乐作品的诠释，让林茨的观众刮目相看”。
  2012年，谭利华率领北京交响乐团代表中国文化的使者参加2012伦敦奥运会的“中国文化周”活动，于7月29日在伦敦节日大厅指挥了北京交响乐团与伦敦爱乐乐团的200多位艺术家联袂演出《圣火·欢乐颂——北京交响乐团与伦敦爱乐乐团2012伦敦奥运会庆典音乐会》，受到当地观众的热烈欢迎并赢得九成以上的上座率。7月29日，英国《卫报》专栏评论家盖伊·达曼评论：“谭利华指挥的北京交响乐团带给伦敦奥运会的礼物——委约中国作曲家郭文景的新作《莲花》——具有雅致曼妙的美感。”
  同年9月，谭利华率乐团赴土耳其锡德罗马古剧场、科隆爱乐音乐厅、柏林爱乐大厅和沃尔夫斯堡城市剧院演出获得当地观众和媒体的高度评价。9月12日，《科隆评论报》以题为“令人难忘的完美”盛赞北京交响乐团的演出：“他们演奏古典音乐大师的作品就像演奏中国作品一样熟练。他们的完美表现给人们留下了深刻的印象。”
  2013年9月，谭利华再次率领乐团成功完成了第七次欧洲巡演的出访任务，参加了世界著名的布鲁克纳音乐节和德沃夏克音乐节。同年10月，率团首次踏上美洲大陆在为期两周的巡演中参加了墨西哥的塞万提诺音乐节。之后，乐团在美国卡内基音乐厅的演出获得巨大成功。
  作为中国乐坛最活跃和有影响的指挥家之一，谭利华曾指挥在全国许多重要城市演出近千场音乐会。谭利华自1997年开始参与创办、策划北京新年音乐会，目前这一音乐会已经成为北京人欢度新年不可缺少的文化盛事。为了致力于交响乐的普及，他每年都要率乐团去许多大、中学校为学生演出通俗易懂的交响乐和管弦乐名曲，并定期举办学生免费音乐会。2012年-2015年，谭利华率领乐团一年的普及演出会就达50场之多。此外，谭利华还指挥许多国家级重要的大型演出活动，录制了近五十张唱片和数百部影视音乐作品。2007年，谭利华与有百年历史的世界著名唱片品牌EMI唱片公司合作，在全球发行了由他指挥北京交响乐团录制的八张唱片，曲目包括：巴托克的《乐队协奏曲》、鲍元恺的《京剧》交响曲、唐建平的打击乐协奏曲《圣火-2008》、郭文景的打击乐协奏曲《山之祭》、周龙《京华风韵》、穆索尔斯基-拉威尔的《图画展览会》、斯特拉文斯基的《火鸟》组曲和拉赫玛尼诺夫《第三交响曲》、德沃夏克的第九交响曲《自新世界》等。由此，谭利华和北京交响乐团成为首个EMI合作录制唱片的中国指挥家和乐团。
  2012-2018年，谭利华策划并实施的百场音乐演出季，以其“大师系列”、“交响经典系列”、“华人音乐家系列”、“普及系列”和“巡演系列”五大板块，让北京交响乐团成为中国最受瞩目的和最有影响力的交响乐团。

麦斯基三重奏
  “十八岁便赢得柴科夫斯基大赛冠军的天才音乐家”、 “两位大提琴宗师的双料传人”、 “身世坎坷，虽曾身处囹圄却不忘音乐初心”、“欧系大提琴当家台柱”、“屹立不倒的大提琴神话”——米沙·麦斯基可谓是中国观众再熟悉不过的大提琴家，他近年来多次造访中国，受到了各地观众的喜爱和追捧。2018年恰逢米沙·麦斯基70岁大寿，在这特别的年度里，这位皮亚蒂戈斯基和罗斯特罗波维奇两位大提琴巨匠的双料传人将携手小提琴家儿子萨沙·麦斯基和钢琴家女儿莉莉·麦斯基组成麦斯基三重奏来华演出，庆祝自己70岁生日，为大家带来贝多芬三重协奏曲以及俄罗斯作曲家柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫、肖斯塔科维奇的作品。这一家庭音乐组合不仅在音乐上配合默契、更是有着旁人无法替代的心灵上的交融与相通，势必将会给观众带来独一无二的音乐感受，让我们拭目以待。
  
  大提琴家：米沙·麦斯基
  米沙·麦斯基无疑是自上世纪80年代以来国际古典乐坛最具代表性的大提琴演奏家之一，他师从名家，足迹遍布欧、美、亚各地舞台，深受世界各地乐迷喜爱。著名老一代大提琴家罗斯特罗波维奇评价他是“年轻一代中最出色的大提琴家之一。他的演奏以伟大的气质和精湛的技术将诗歌与高雅精致联结在了一起。”
  出生于拉脱维亚的麦斯基，最初在俄罗斯列宁格勒音乐学院学习，此后，他逐渐成长为一名优秀的大提琴家，在伦敦、巴黎、柏林、维也纳、纽约以及世界其他大城市都受到热情的欢迎。
  麦斯基认为，自己是个世界公民：“我用意大利的大提琴，与法国和德国的弓以及奥地利和德国的弦，我的女儿出生在法国，三个儿子分别在比利时、意大利和瑞士出生。我开日本车，带瑞士手表和印度项链。每当有人问我，你的家在哪儿？我总回答说，只要一个地方的人们享受古典音乐，那个地方就是我的家。”
  2000年是他艺术生涯的关键点，他在世界各地完成了一百多场巴赫专题巡演，并第三次灌制了巴赫无伴奏大提琴组曲，向大师致敬。
  在与德意志留声机公司签约的25个春秋，他与维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团、以色列爱乐乐团、巴黎交响乐团、欧洲奥菲斯室内乐团等各大欧美交响乐团合作了超过30张唱片。这些唱片受到世界范围的广泛好评，并获得东京唱片学院奖、回声古典大奖（三次）、德国唱片大奖、巴黎唱片大奖、年度金音叉奖等奖项，他还获得数次格莱美大奖的提名。
  作为一位世界级别的大提琴家，他在国际各大音乐节上与许多重量级指挥家，如伦纳德·伯恩斯坦、夏尔·迪图瓦、朱里尼、马泽尔、祖宾·梅塔、穆蒂、詹姆斯·莱文、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、朱塞佩·西诺波利、丹尼尔·巴伦博伊姆，钢琴家马尔塔·阿格里齐、拉杜·鲁普、尼尔森·弗赖里、基辛、朗朗、彼得·塞尔金，小提琴家吉顿·克莱默、瓦吉姆·列宾、马克西姆·文格洛夫、约书亚·贝尔、珍妮·杨森，中提琴家尤里·巴什梅特等都有过密切的合作。
  
  钢琴家: 莉莉·麦斯基
  莉莉·麦斯基1987年巴黎出生，其后迁居至布鲁塞尔。她自四岁起跟随狄安浦学习钢琴，亦曾跟随哈吉特‧凯贝尔、艾拉娜‧戴维斯、阿兰‧怀斯等导师学习钢琴。莉莉于2001至2005入读普赛尔音乐学校，兼修爵士钢琴。期间她参加过多场大师班，接受过多位名家指导，包括玛塔‧阿格里奇、狄米区‧巴什基洛夫、约瑟夫‧卡里希斯坦、帕维尔‧基里洛夫、瓦伦汀·希德迈尔等。
  1997年，莉莉·麦斯基首次登台，于卡耐基音乐厅参与演出雨林基金会的慈善音乐会；该次演出后录制成唱片公开发行。近年的录音包括米沙·麦斯基最近推出的唱片，及在阿格里奇计划音乐节上的现场表演。她的表演录音经常在欧洲和亚洲的广播电台及电视台播放。
  她的足迹遍布欧洲和东亚，常受邀在各主流音乐节中亮相，其中包括韦比耶音乐节、卢加诺阿格里奇音乐节、爱丁堡艺术节、宮崎艺术节、佛罗伦斯夏季音乐节、贝加莫-布莱西亚艺术节、北京钢琴音乐节、奥地利李斯特音乐节、杜布罗夫尼克朱利安‧拉什林与友邻音乐节、法国美景共聚音乐节、格施塔德艺术节、石荷州音乐节、柏林艺术节以及英国室内乐团音乐漫步系列等。除此之外，她与数位指挥名家都有过合作，如莱纳德·斯拉特金、托马斯·桑德林、杰哈德·阿尔布莱希特、丹尼尔·莱斯金、阿尔伯托·韦罗内西、查尔斯·欧里维利·曼偌等。她还曾在世界知名音乐演出场所表演独奏或室内乐作品，如伦敦的皇家节日音乐厅、维也纳音乐厅、慕尼黑摄政王剧院、汉堡赖兹音乐厅、柏林音乐厅、威尼斯凤凰剧院、波恩贝多芬音乐厅、东京三得利音乐厅、罗马奥林匹克剧院、莫斯科音乐学院、圣彼得堡爱乐大厅、纽约卡耐基音乐厅、首尔表演艺术中心、雅典中央大厅、白金汉宫等。
  莉莉·麦斯基曾在DG和EMI录制过多张唱片，这些唱片经常在欧洲及亚洲广播电视播放。她的上一张在阿梵提音乐发行的专辑则是与格莱美获奖者小提琴家菲利·普昆特共同合作，广受好评。莉莉·麦斯基偏爱室内乐演出，是其父米沙·麦斯基的长期搭档，并与其兄及其父共同合作麦斯基三重奏。与其合作过的知名独奏家更是数不胜数：朱利安‧拉什林、简妮‧扬森、朵拉‧施瓦茨伯格、雷诺‧卡普松、香特尔·朱莉叶、谢尔盖‧克雷洛夫、玛塔‧阿格里奇、尼古拉斯‧安格利希、富朗克‧布莱利、杰拉德‧考赛以及艾丽莎‧马古利斯、哈齐亚‧阿凡纳斯安、戈撒‧何苏力戈奇、鲍里斯‧安德里亚诺夫、伊兹特凡‧瓦戴、亚历山大‧莫格列夫斯基、奥菲欧‧曼多兹、亚莲娜‧贝瓦、鲍里斯‧布罗福斯特以及舍曼诺夫斯基四重奏。
  
  小提琴家：萨沙·麦斯基
  萨沙·麦斯基于1989年5月11日出生于布鲁塞尔，3岁时开始学习小提琴。幼时师从于教授列昂尼德·山罗卜、利昂·苏胡容、伊戈尔·奥伊斯特拉赫。12岁时，他前往伦敦的普塞尔学校学习，师从于马格杰·拉科夫斯基教授和埃弗格尼·格拉赫教授。萨沙作为独奏和室内乐音乐家曾在世界上众多知名音乐厅亮相，如：柏林爱乐音乐厅、维也纳金色大厅、苏黎世音乐厅、伊丽莎白女王音乐厅、威格摩尔音乐厅，同时他曾参加过韦比尔耶音乐节和卢加诺音乐节，与多位知名音乐家合作，如：玛塔·阿格里奇、珍妮·杨森、尤里·巴什梅特。萨沙经常和他的父亲米沙和姐姐莉莉一起表演贝多芬三重协奏曲。萨沙曾接受过众多知名音乐家的指导，包括：朱利安·拉什林、马克西姆·文格洛夫、菲利克斯·安德里耶夫斯基、伊扎克·拉什科夫斯基、瓦迪姆·格鲁茨科夫、爱德华·格拉赫、纳云·金和德米特里·西科维茨基等。萨沙以优异的成绩在英国完成了学业，随后移居维也纳师从于著名小提琴教授鲍里斯·库什涅。

北京交响乐团
  享有中国“首都明珠乐团”美誉的北京交响乐团，成立于1977年10月。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者，乐团在成立和发展的历程中，凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技巧、丰富的曲目和深厚的音乐修养以及全体音乐家对音乐无比执着的热情和真诚奉献，实现了乐团艺术水准的持续性稳步提升，使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一，赢得了世界性的广泛关注与赞誉。
  上世纪90年代，北京交响乐团在现任艺术总监谭利华的领导下，进行了重大改革与调整。乐团按照国际标准统筹音乐季和策划年度演出，进入了职业化的轨道。北京交响乐团已经连续十几年推出音乐季，每年演出90-100场音乐会。乐团以经典作品入手训练乐团，如今已经演出歌剧、交响乐、室内乐和当代作品近千部，乐团频繁邀请世界著名指挥大师、演奏家以及与西方名团合作，拓宽曲目范畴，全面提升乐团职业演奏水准。坐落在皇家园林中的中山公园音乐堂，隶属于北京交响乐团。
  如今，北京交响乐团的花名册上拥有了著名乐团和一流的音乐家：柏林爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、俄罗斯国家交响乐团、英国皇家爱乐乐团等；著名艺术大师包括指挥大师格纳迪·罗日杰斯特文斯基、叶甫根尼·斯维兰诺夫、克里斯朵夫·艾申巴赫、劳伦斯·福斯特、托马斯·桑德琳、安德鲁·戴维斯、莱夫·希尔格斯坦、帕维尔·柯冈；钢琴大师拉扎尔·贝尔曼、弗兰茨·尤斯图斯、让·伊夫·蒂博戴、齐蒙·巴托；小提琴大师瓦吉姆·列宾、宓多里、林昭亮、克里斯多夫·巴拉蒂、谢尔盖·克雷诺夫；大提琴大师米沙·麦斯基、劳埃德·韦伯、克罗娜·卡雷尼；中提琴大师尤里·巴什梅特；小号演奏家加伯·波多茨基；歌唱家何塞·卡雷拉斯、詹妮弗·拉莫尔等。
  广泛而深入的国际艺术交流，使得北京交响乐团的职业水准大幅度提高。指挥大师艾森巴赫称赞道：“这是一支职业素养非常高的乐团。这个乐团极高的音乐领悟能力和演奏状态，给我留下了非常深刻的印象。”
  几十年来，北京交响乐团创下了国内许多乐团难以企及的傲人佳绩：2001年启动建团以来的首次国际商业巡演，这也是第一家国内交响乐团启动国际商业巡演模式。迄今为止，北京交响乐团已经连续多年进行国际商演，乐团从关注欧洲古典音乐故乡的观众口碑，到关注如何缩小与世界著名乐团的差距，直到现在努力打造与中国首都北京地位相称的世界名团。
  在创作方面，北京交响乐团力推中国当代音乐创作。北京交响乐团策划、参与、委约和首演了国内大部分的中国当代作曲家的新作品，首演作品近200部。自2007年起，北京交响乐团与有百年历史的世界著名唱片品牌EMI唱片公司在全球发行了乐团录制的八张唱片，这是EMI首次与中国的指挥家和交响乐团合作录制唱片，具有划时代的意义。
  北京交响乐团多次代表国家及首都参与大型的对外文化交流活动并多次出访德国、英国、瑞士、奥地利、意大利、捷克、波兰、克罗地亚、匈牙利、土耳其、斯洛文尼亚、塞尔维亚、韩国、美国、加拿大、黑山等国，并在全国各地和港澳台举办巡回演出。2001年至2017年八度载誉完成了欧洲巡演，获得欧洲评论界极高的评价。2013年乐团首次登上美洲大陆，对墨西哥、美国进行了为期两周的巡演，美国发行量最大的华盛顿邮报通栏标题称——“北京交响乐团掀起古典音乐热潮”。2017年2月，乐团在美国华盛顿肯尼迪艺术中心演出经典交响音乐会，引起业界及观众们的极大反响，好评如潮；在加拿大多伦多索尼艺术中心和渥太华国家艺术中心的精彩演出，为加拿大庆祝建国150周年的庆典活动拉开了帷幕，北京交响乐团、渥太华交响乐团以及加拿大国家艺术中心交响乐团的三团合演，是加拿大建国以来首次三团合演，极具历史意义。同年9月，北京市在黑山波德戈里察举办了第二届中东欧16+1首都市长论坛活动；在塞尔维亚贝尔格莱德举办了“北京日”活动；在黑山和塞尔维亚举办的活动是北京市“走出去”重大活动，是落实16+1中国-中东欧人文交流年计划的重点项目，北京市委副书记、代市长陈吉宁率北京市政府代表团出访。北京交响乐团分别在黑山波德戈里察国家剧院、塞尔维亚贝尔格莱德萨瓦中心剧场圆满完成了“友好之旅”交响音乐会巡演。以巡演日程为主线，通过与黑山交响乐团、塞尔维亚贝尔格莱德爱乐乐团签署合作备忘录，结为友好乐团，发起北京国际友好城市交响乐团联盟等活动，丰富了第二届中东欧16+1首都市长论坛以及塞尔维亚贝尔格莱德 “北京日”活动的内涵，取得了很多实质性的合作成果。
  北京交响乐团从1994年就开始致力于广泛而深入的普及交响音乐会。其足迹遍及北京的军营、厂矿、学校、社区以及中国的各大音乐厅和高等院校。在二十多年的普及足迹中，北京交响乐的普及音乐会多达近千场，涉及不同职业和不同年龄的观众人数上百万人次。普及的层面从基层学校的饭堂、礼堂、工厂社区乃至北京、上海等各大城市的歌剧院和音乐厅等。2014年更是将音乐季首场开幕音乐会安排在校园举行。2016年，由北京交响乐团发起的“首都市民音乐厅”，倡导“百姓身边的交响乐”，推动古典音乐走进首都市民的日常生活，成为首都公共文化的惠民品牌。
  随着2018北京交响乐团新乐季的开幕，北交全体同仁正以昂扬的状态和饱满的激情，奏响更加辉煌的艺术篇章。

曲目：
G小调第八号斯拉夫舞曲Op.46 No.8
B小调大提琴协奏曲，Op.104          德沃夏克 曲
 I.快板
 II.不过分的柔板
  III.终曲（中庸的快板）

——中场休息——

C大调三重奏协奏曲 Op.56           贝多芬 曲
 I.快板
 II.广板
 III.波兰风格回旋曲